春江花月夜这首诗还有一个名号，更为人熟知，那就是——孤篇压全唐！
没错！
唐朝诗词文化多么鼎盛，众人皆知？
多少文人墨客在中秋佳节，写过诗篇，可全都败在了张若虚的春江花月夜手中！
而张若虚这个人也很奇特——与贺知章、张旭、包融齐名，号称“吴中四士”。
一生写过多少是诗词已经不可考证，但流传至今的《全唐诗》仅存其诗二首！
其中一首就是春江花月夜！
《春江花月夜》是张若虚创作的七言长篇歌行。
此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图。
抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨，表现了一种迥绝的宇宙意识，创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。
全诗共三十六句，每四句一换韵，通篇融诗情、画意、哲理为一体，意境空明，想象奇特，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，具有极高的审美价值，被闻一多誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”！
关于此诗的具体创作年份已难以确考，而对此诗的创作地点则有三种说法——
有人认为，诗人是站在扬州南郊曲江边赏月观潮，有感而发，创作了此诗，表现的是唐代曲江一带的景色；
也有学者认为，此诗作于瓜洲，表现的是千年古镇瓜洲江畔清幽如诗的意境之美；
还有人认为，此诗作于扬子江畔，其地在今扬州江都南部风貌。
这首诗词的影响之大，超乎想象！
《春江花月夜》一诗在立意和选材上总结前人的经验，借乐府旧题谱写出天下众多人的心声，同时具有很高的审美价值，一直令后人传诵不已，千百年来有无数读者为之倾倒，有“孤篇横绝，竟为大家”之誉。
它是由齐梁绮丽浮靡文风转向盛唐的自然清丽的一面旗帜，同时又是中国古代诗歌史上的一个重要里程碑。
它的内容和形式多为后世诗人所借用！
此诗既不像南朝山水诗那样着力模山范水，也不像玄言诗那样枯燥说理，更不是一首单单抒发儿女离情别绪的爱情诗，而是将多种诗情融为一体。
它的诞生，填补了古代诗歌史上以月为中心媒介，同时写男女双方两地相思，探索宇宙和人生哲理于同一首诗的空白。
不论从主题的提炼还是题材的加工上，此诗对唐朝繁荣的诗歌局面起着不可估量的作用，对后代诗歌创作有重要的启蒙作用。
诗中有好多名句被后世诗人所引用或化用。
比如，崔颢的“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”很可能是“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”的化用；
张九龄的“海上生明月，天涯共此时”可能是根据“春江潮水连海平，海上明月共潮生”化用而来；
李白的“青天明月来几时？我欲停杯一问之”，苏轼的“明月几时有？把酒问青天”，都有化用“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的痕迹。
在意境和结构方面，江天一线，皎月一轮，白云一片和婆娑的花枝，绰约的人影，孤独的明月楼，又以其形的对比，构成线条的旋律，赋予此诗以绘画美。
张若虚又以夜的寂静为背景，把人们臆想中的海潮声、江流声、捣衣声、凄凉的雁叫声与游子思妇的叹息声，巧妙地编织成声音的旋律，赋予此诗以音乐美。
此诗的这些美感对现代新月派诗人闻一多提出诗歌的“三美”即绘画美、音乐美、建筑美有着重要的直接影响！
有些人一生写诗词无数，流传下来的也不再少数，其中和张若虚形成强烈反差的，那就要说是乾