狠戳中了这些南国民众的审美内心。
范宁的右手开始敲击起连续的c大调柱式和弦。
低音区进入两拍一音的低沉八度，在此衬托下，右手一直敲击出绵延不断的“邦邦邦邦”声。
“即使心碎，我不怀恨！
即使心碎，我不怀恨！
爱情永远消失，我不怀恨！
虽然珠宝闪耀，赐予辉煌，却没有一束光，能透过你黑夜般的心……”
夏天（七），《心碎也不恨你》。
简单的c大调，夜莺小姐却将它唱出了哀而不伤的感觉。
尤其在拖长“herz——”（心）音节上，旋律出现了特殊的、带着一丝压抑的临时降a音，唱到这里时她脸上率性微笑，睫毛却在晶莹闪闪，苦的是那些痛彻心扉的听众。
“即使心碎，我不怀恨！
我真的梦见过你，见过你内心的黑夜，见过毒蛇咬啮你的心；
我见过，这是多么可悲，
但我不怀恨！”
这首的织体极为特殊，全曲都在右手的敲击声中进行。
范宁手指下分布着“>”重音记号的柱式和弦，仿佛一把锤子在不停敲打，要一直把诗人的心敲碎才肯罢休！
这样的音乐处理方式，有些敏感易悲或怜爱之心涌起的听众，都恨不得将这个舍勒从钢琴前拎起来，去好好质问一番为何如此决绝无情了！
幸亏这一首同样很快结束，范宁用抖动踩法压起踏板，然后双手奏出一片极轻极快、同音反复的三十二分音群。
夏天最后一首，《那小巧的花儿如果知道》。
他指尖下流畅的清脆震音，仿佛天上的星星，正在一闪一闪散发着微弱的光。
随后少女就着其中隐伏的连音线条，唱出一支纤细孱弱又优美动人的歌谣：
“假如小花知道，我的心伤得有多重，
它们会陪我哭泣，减轻我的苦痛。
假如夜莺知道，我有多么悲伤，
它们会帮我振作精神，让我欢快歌唱。
假如金色的星星，知道我的痛苦，
它们会从天降临，对我说安慰的话语——”
花朵、夜莺、星星，这些寻常事物到了诗人眼里，全部都成了“小巧且脆弱”的东西，足以见他此时的状态有多么脆弱敏感。
可在人声旋律即将结束之时，范宁极速跑动的指尖下，五个特强记号（sf）突然毫无征兆地的被奏出，好似主人公的悲愤之情在此刻如火山版喷发！
“可惜它们都不知道！
只有一个人了解我的心酸，
是她把我的心，
狠狠撕为两半！
！”
听着夜莺小姐唱出最后一个诗节，很多听众这下不禁闭眼仰头，靠回座椅，微微张嘴，喘息着呼入空气。
这个舍勒调动情绪的功夫，可属实把人给弄难受了……
之前《美丽的磨坊女》，不管后续如何，至少在中间位置的第11首《属于我》，音乐和诗歌内容还是十分幸福欢乐的。
现在才到第8首“夏天”就这个样子，之后谁知道他能干出什么事情！？
其实，《诗人之恋》在舒曼的创作时期里很微妙，1840年是他与克拉拉步入婚姻殿堂的爱情之年、音乐创作的丰收之年，于是很多人想当然地认为这部作品是“充斥着幸福喜悦的灵感结晶”……
但事实上，两人成婚在9月，而这部作品完成于5月，正是舒曼与恋人分开，聚散悬而未定，外界阻力重重，内心最煎熬痛苦之时！
完全可以想象，一位悲观忧郁又敏感的艺术家，在创作这部作品时，会有多么患得患失，会