7月15日，下午，柯老师工作室，这是张良第一天正式在柯老师这里上课。
乌黑如夜的琴身，可调式顶盖，仿白象牙黑檀木风格的键盘前，放着一本曲谱，此刻，柯老师看着坐在自己身边的张良。
“我们今天第一课，先讲一下作曲的技巧，张良你也写了两首歌了，你看看你是属于哪一类作曲的？”
“一，以旋律做先导来作曲，二，以节奏为先导，先把节奏打出来，尤其是听到一种，栋达，栋达，根据节奏来出旋律，它会有动感，心里有节奏，而且能听到节奏，这个节奏到底是摇摆的，
还是一般的PCP流行，还是巴萨诺，各种节奏决定了，旋律就会走向不一样，”三，根据和声来写作，合生铺垫好了，一架钢琴把和声的肢体设定好，在写旋律，很多作曲家都是在钢琴上，
做好了一个大概的和声走向，根据这个出规律，会和声，观念很强，旋律性也很强。”
“你是属于哪一种作曲方法？”
看着柯老师殷切的目光，张良脑里在旋转，自己歌曲都是顺来的，一种方法都不懂啊！
好在张良是个聪明人，不懂不怕，可以用排除法啊。
自己只会吉他，不会钢琴，说是用和声来作曲，连老师都不会信，第三种排除。
第二种，根据节奏来出旋律，意思就是用手来打节拍呗，栋达，栋达，栋达，摇摆，PCP，还巴萨诺，听都没听过。
第一种，以旋律做先导，字面的意思就是哼个小曲吧。
“哦，老师，我是用的第一种方法。”
张良回答的很坚决，自己都作出中上的曲子了，不能让老师看出，作曲分类这种基础知识，自己都不懂的样子，张良心里想着。
果然，柯老师一点都没有注意到这些细节。
“那好，我们就讲第一种作曲方法，就是在，不听到各种节奏，心目当中有节奏，不听到和声，注重旋律，把它做出来。”
“听着是不是有些拗口，”晓柯老师停了下来。
“是的，老师，不是很明白，这不是和后两种方法一样吗？”
张良做出虚心请教的样子，其实内心里那是一点也不懂。
“这句话通俗点说呢，就是有的人写了很多的歌曲，但每首歌都没什么变化，虽然好听，但一看就没有什么技术含量，都是在重复。”
“这种情况你见过吧？”
“哦，我明白了，老师，有的人，写了一首不错的歌曲，后面就再也写不出来了，就是说他跳不出那个框框，是这样吧，老师？”
张良估计自己猜得没错，回答的就干脆利落。
“嗯，你很聪明，怪不得小小年纪，就能写出不错的歌曲，”老师也是很会鼓励的。
“那我就继续讲，在歌曲里面，为什么我们在间奏上，要离调，要转调，要在色彩上有变化，否则，四句，八句，十六句，都在几个音符上，一种调式和调性上，就很容易缺少色彩。”
柯老师停顿了一下，看向张良：“就是色彩，曲调，音符，有高有低，有和缓，有激烈。”
“嗯，就是一首曲子要有起伏，不能总是高潮，也不能总是平淡。”张良回答的不是很确定。
“对，就是这个意思。”老师很高兴张良能完全理解。
“那我们就举个例子，”老师在钢琴上弹奏起来，优美的旋律充盈着工作间。
“主歌我们可以清晰地看到用了很多鱼咬尾的技巧，而在副歌，对第一动机用了下行模进的技巧，所以通过大量的简谱分析，学习优秀歌曲的技法，调式，节奏型，音型，可以获得各种各样
的创作思路，去不断完善自己的旋律动机。”