，只靠影调、画面、布局、运镜、美术设计和色彩来讲故事。
最后韩觉创作出的脚本，就显得颇具电影感。
电影感不是画幅比例跟电影一样，色调弄得跟电影一样，这样就叫做有电影感了。在韩觉看来，所谓的电影感其实就是具有文学性。
韩觉翻开标题为《欢迎回家》的脚本，开始说
“开头主人公的登场，画面色调低饱和度，要暗淡，布光给到最少，周围人的衣服都是深色调。暗色的地铁，暗色的街道，暗色的道具和服饰，哪里都是逼仄的空间。这里表明主人公的心情，主人公眼中的现实世界……”
“然后，等主人公和智能音箱交互、音乐响起的时候，色调发生变化，颜色开始丰富，暖光居多，和开头形成对比。主人公脱掉令他拘谨的外套，只穿一件白色衬衣。这里镜头要给到房间的墙，上面的海报和物件彰显主人公的个性和性格……”
“听音乐的过程，就是主人公内心那被压抑的人格，逐渐挣脱束缚的过程。”
“我们这个广告不需要太多的旁白和台词，因为所有的心境变化，都用舞蹈可以表达。从一开始羞涩又生疏的小幅度舞蹈，到后来一点点放松四肢，变得自在，等进到了隧道，动作完全大开大合……”
“隧道是通往主人公内心世界的投射。隧道的尽头有一面镜子，主角进入镜子，和镜子里的另一个主人公共舞。这里两个人格进行互动……”
“最后，两个主人公分离，灯光……”
“全片通过大量对比，区分现实和非现实，使用前和使用后……”
听着韩觉一点一点掰碎了每一个细节，讲述着每一个用意，下面的团队成员一个个都奋笔疾书，认真记录。
但其实他们心里都悄悄在想
什么？这里还有这个意思？！
细节这么多有必要吗？！
还敢说不是拍电影？！
……
吐槽归吐槽，但不得不说，韩觉拿出的脚本，从立意到创意，从视觉效果到深度，都要比他们当初原先的那款要好太多了。拍的像是电影，却一点也不耽误展示音响的产品优势，强化祥云的品牌形象，传递祥云的理念。
“初版的舞蹈我已经编排好了，视频等下会发给大家，但具体走位还是得等到摄影棚才能确定。”
“音乐我也已经写好了，也会发到群里，灯光和摄影务必把它吃透。”
“因为特效会削弱质感，所以这些致幻时刻是要实景拍摄的。效果图我已经画出来了，一组可以对着效果图和平面图开始设计和建模。二组去加工道具，再找一个跟我身形差不多的替身舞者……”
“我的联系方式会告诉你们，一旦有拿不定的问题，先问组长，组长拿不定了再来问我。任何问题都可以。”
当韩觉干脆利落地交代完每个人的任务之后，今天的第一次会议就差不多结束了。
看看时间，已经到了饭点。
留下一帮交头接耳、消化会议内容的成员，几个主管和总监跟着韩觉出了会议室，说是要带他去食堂。
韩觉难得来一趟祥云，早就存了吃祥云一顿的念头，听完建议之后，当即从善如流，摸摸肚皮，跟着往食堂走。
主管和总监对今天的会议非常满意，或者说，他们对韩觉非常满意。
原先担心的事情一个没发生，原先期待的倒全都实现了。如果韩觉真的把脚本里的故事和画面呈现出来，那么这个广告基本可以算成功了。
“第一次会议结束，现在是什么感觉？”边上，记录广告制作全过程的拍摄团队，依然尽职地在拍摄韩觉。
“没什么感觉，”韩觉看了眼镜头，说“要说最大的感受吧，就是你们祥云的员工，不愧是精英中的精英。”
小组领头